Nunca é tarde para começar... Ballet!!!

Ballet

Tenho 14 anos e nunca fiz ballet na minha vida, foi quando as minhas amigas começaram a fazer... Primeiro achei lindo e como eu já faço jazz há anos, percebi que é necessário alguns paços de ballet para deixar a dança mais especial que é. Hoje tenho 9 aulas de ballet feitas... Ainda penso em desistir, mas a verdade é "Nunca desista". E se for para fazer, não faça porque você só acha bonito, faça porque você tem vontade. Talvez você tenha um sonho como eu, de ser bailarina profissional. Então lute, continue com o sonho, faça com dedicação que tudo que deseja vai virar realidade.

Como iniciante no ballet, sou uma negação... Dizem que é normal (finjo que acredito), mas é a verdade... Ninguém nasce sabendo!

História do Ballet

O balé nasceu na Itália no final do século XV, na época do Renascimento. Surgiu através de celebrações e das apresentações de pantomima, um estilo teatral onde os atores se expressam através de gestos, com o menor uso possível de palavras, e normalmente é improvisada. O casamento da italiana Catarina de Médicis com o Rei Henrique II da França deu um importante impulso para o desenvolvimento do ballet. Mas ele se desenvolveu mesmo na França, devido a primeira peça dramática "Comique de la Reine". Depois veio a Academia Real de Dança. Na época, os artistas eram sempre do sexo masculino. Usavam máscaras e trajes que dificultavam os movimentos. As mulheres foram incluídas como bailarinas em 1681, por Lully, na peça "O Triunfo do Amor". Os passos eram baixos e sem saltos. Os grandes saltos foram incorporados à técnica pelo grande bailarino Ballon. As cinco posições básicas dos pés foram elaboradas por Pierre Beauchamp.

No começo do século XX, o balé teve um impulso enorme, que se deve a Sergei Diaghilev. A coreografia foi revolucionada por Fokine, que pôs em prática os ideais de Noverre. A dança deveria ser interpretativa, mostrando o espírito dos atores, em harmonia com a música e a arte plástica. Na peça "A Morte do Cisne", que foi criado por ele, além de 68 bailarinos, representando o mundo inteiro.

 

Tornando-se uma bailarina

      Não importa quantos anos você tem, ou que objetivo você deseja realizar através do ballet. Tornando-se uma bailarina pode ser difícil no começo, mas minhas amigas dizem que é simples, ou seja, é como mover um quadro. Todos os bailarinos têm uma coisa em comum: a delicadeza, a beleza e a disciplina do ballet.

Coreografia

 A coreografia é a arte de desenvolver seqüências de dança ligando vários movimentos ou técnicas, muitas vezes com música. Os coreógrafos de ballet podem passar horas em uma única coreografia, “limpar” cada passo até que se encaixe com a música e que tenha sincronia com o grupo. E as músicas de Ballet sempre lentas, mas a música pode enganar, é difícil pegar os paços, cada detalhe faz diferença sim.
O Ballet é divido de três tipos: O Ballet Clássico, o Ballet Contemporâneo e o Ballet Romântico.

Ballet Romântico

       

       O Ballet Romântico é um dos mais antigos e que se consolidaram mais cedo na história do Ballet. Esse tipo de dança atraiu muitas pessoas na época devidas o Movimento Romântico Literário que ocorria na Europa na primeira metade do século XIV, já que se adequava à realidade da época, pois antes as pessoas diziam que não gostavam de Ballet porque não mostrava nada do real. Os ballets que seguem a linha do Romântico pregam a magia, a delicadeza de movimentos, onde a moça protagonista é sempre frágil, delicada e apaixonada. Nesses Ballets se usam os chamados tutus românticos, saias mais longas que o tutu prato.

     

Ballet Clássico

       

 O Ballet Clássico, ou Dança Clássica, surgiu numa época de intrigas entre os Ballets Russo e Italiano, que disputavam o título de melhor técnica do mundo. Sua principal função era expremer ao máximo a habilidade técnica dos bailarinos e bailarinas e o virtuosismo que os passos de ballet poderiam mostrar e encantar toda a platéia. Nestes Ballets procura-se sempre incorporar seqüências complicadas de passos, giros e movimentos que se adaptem com a história e façam um conjunto perfeito. No Ballet Clássico a roupa mais comumente usada eram os tutus pratos, aquelas saídas finais de tule, marcam característica da bailarina, pois permitiam que as pernas da bailarina fossem vistas e assim ficasse mais fácil verificar se os passos estavam sendo executados corretamente. Como exemplos de Ballets Clássicos temos: 'O Lago dos Cisnes' e 'A Bela Adormecida'. Eu faço Ballet Clássico e digo que é o mais difícil, mas me sinto como uma pluma dançando.

Ballet Contemporâneo

     

      O Ballet Contemporâneo, mais conhecido por Ballet Moderno, foi criado no início do século e ainda preserva o uso das pontas e gestuais ainda muito próximos do Ballet Clássico. Neste estilo de dança a coreografias começam a ter ideologias diferentes. Não há mais uma história que segue uma seqüência de fatos lógicos, mas sim muitos passos do ballet clássico misturados com sentimentos. As roupas usadas no Ballet Contemporâneo são geralmente colants e malhas, como em uma aula normal, para dar maior liberdade de movimento aos dançarinos. É o estilo que vem antes da dança moderna, que esquecerá os passos clássicos, dando ênfase somente aos movimentos corporais.

As cinco possições do Ballet

Na 1ª posição os pés devem estar en dehors (abertos) , calcanhares se encontrando (se você for iniciante, e não consegue juntar os calcanhares, pode afastá-los um pouco); a cava do pé deve estar para cima (borda externa do pé toda no chão). Os braços arredondados ficam abaixo da altura do seio à frente.

Na 2ª posição os pés devem ficar mais distanciados e en dehors, calcanhares afastados um do outro; a cava do pé continua para cima e a base do pé firme ao chão. Os braços agora continuam arredondados, só que abertos para os lados. Eles não devem ultrapassar dos ombros. Cuidado! A mão segue a linha do braço. Não deixe a mão caída. Fica muito feio.

 

Na 3ª posição é menos utilizada que as outras, e menos conhecida também. Consiste em pés en dehors, calcanhar da perna de base "colado" atrás do calcanhar calcanhar da perna à frente. O braço da perna de trás deve estar arredondado e baixo ou à frente do tronco, enquanto o braço da perna da frente fica aberto como o braço da segunda posição, sem flexionar o corpo para o lado do mesmo, podendo este ser diferente.

A 4ª posição se assemelha à terceira, mas os pés encontram-se afastados, um mais à frente do outro. Os calcanhares tem que se encontrar em linha (como na foto), ou então, se você já consegue, a ponta do pé da perna de base faz linha com o calcanhar da perna à frente e vice-versa. A preocupação na quarta posição é para que o pé não fique "torto", então deve-se mantê-lo bem aberto (isso se deve à colocação da coxa bem en dehors), seguindo o princípio da cava do pé das outras posições. O braço da perna de trás deve ficar levantado e arredondado, ligeiramente mais à frente que a cabeça, enquanto o braço da perna da frente fica aberto para o lado da perna, arredondado.

A 5ª e última posição mostra-se como uma das mais difíceis juntamente com a quarta, pois deve-se manter os pés o mais aberto possível, e as coxas às vezes impedem isto. Nela, a ponta do pé de base fica exatamente atrás do calcanhar do pé da frente, com as coxas bem juntas uma a outra. Os dois braços devem erguer-se de forma arredondada igualada, mantendo-se sempre ligeiramente à frente da cabeça e as mãos a uma distância mais ou menos de 3 a 4 dedos.

Benefícios que traz o Ballet:

        O ballet promove a harmonização e conhecimento do corpo, melhoria cardiorrespiratória, estímulo da criatividade, desenvolvimento de disciplina, ritmo e musicalidade, maior flexibilidade, coadjuvante na correção de desvios posturais, problemas ortopédicos e traumatológicos e hiperatividade e desenvolvimento da consciência corporal. Além do que, você vai aprender a fazer saltos, giros, a mão e o braço de bailarina...
Mas quem pensa que os benefícios do ballet clássico se resumem só ao aspecto físico, não imagina as maravilhas que faz à alma. Exercitado através da música clássica, o ballet desperta emoções, libera tensões por causa do grande esforço físico e mobiliza sentimentos. Uma bailarina sofre, faz alegria, encanta a todos... Em uma só música sonhamos com os dedinhos no chão.

Desvantagens que traz o Ballet

       Praticamente nenhuma.. Você ficará obsecada, e vai querer dançar a cada segundo, treinar, treinar e treinar! PS: apenas os seus pés ficaram cheios de bolha, feridas, micoses, unhas encravas... Devido a sapatilha de ponta. Eu nem cheguei a sapatilha de ponta, só a sapatilha normal... e meus pés são super asperos.

       Pra dar um toque de final no post com emoção, pesquisei alguns vídeos de Ballet, e escolhi o melhor dele... É de uma montagem de pequenos pedaço de um filme chamado Royal Ballet, sobre a bailarina Giselle. Foi transmitida nos cinemas de diversos países. Infelizmente, sem data no Brasil.

Este filme tem uma participação magnífica de um bailarino brasileiro chamado Thiago Soares (ele esta nos segundo 0:56). Achei interessante o começo do vídeo.. A preparação da Bailarina.

"O maior prazer da vida é fazer o impossível"

Obrigado por terem lido...

Espero que vocês tenham aprendido um jeito novo de olhar para o Ballet, como algo de grandes sentimentos! E lembrem-se "nunca é tarde para começar..."

Beijinhos :*

Bruna